Mediolan drugiej połowy lat siedemdziesiątych nie był miastem, w którym łatwo myślało się o luksusie. Kryzys naftowy, inflacja, napięcia polityczne, mieszkania coraz mniejsze i coraz droższe. Radykalne eksperymenty włoskiego designu z poprzedniej dekady — kanapy w kształcie ust, fotele-worki, plastik we wszystkich kolorach — powoli traciły impet. Zaczynało się liczyć coś innego: czy mebel da się wnieść po schodach, czy zmieści się w wynajętym mieszkaniu i czy przetrwa przeprowadzkę.

W 1977 roku Vico Magistretti pokazał regał, który odpowiadał na wszystkie te pytania naraz. Nie miał boków. Nie miał tylnej ściany. Zamiast tego miał dwie przekątne, które przenosiły cały ciężar sześciu półek, oraz zawiasy pozwalające złożyć całość na płasko i oprzeć o ścianę jak deskę. Nazwał go Nuvola Rossa — Czerwona Chmura.

Oto historia mebla, który przez blisko pięćdziesiąt lat nie zszedł z produkcji, choć w gruncie rzeczy składa się z kilku desek i kilku zawiasów.

Wyobraź sobie dom, w którym ściany między pokojami powoli się rozmywają. Salon przechodzi w jadalnię, kącik do pracy wtapia się w przestrzeń do relaksu, a pokolenia spotykają się na jednej, miękkiej wyspie. W takich czasach sztywne, formalne zestawy wypoczynkowe wokół telewizora wydają się reliktem przeszłości. Zamiast nich wracają meble, które potrafią się zmieniać razem z życiem — jak chmury na niebie, które płynnie przybierają nowe kształty.

Właśnie taką odpowiedź na współczesne nawyki zaproponował już w 1975 roku francuski mistrz Pierre Paulin. Jego kolekcja Pacha dla GUBI to dziś jedna z najbardziej pożądanych modularnych sof na świecie — organiczna, zmysłowa i zaskakująco aktualna.

W erze, gdy design łączy funkcjonalność z artystyczną ekspresją, marki takie jak Muuto nieustannie zaskakują innowacjami. Pięć opisanych poniżej projektów – od oświetlenia po meble – to przykłady, jak proste pomysły mogą zmienić codzienne otoczenie w coś wyjątkowego. Każdy z nich redefiniuje klasykę, łącząc rzemiosło z nowoczesnością, trwałością i emocjonalnym oddziaływaniem. Zapraszamy do odkrycia tych perełek, które harmonijnie wpisują się w domowe i komercyjne wnętrza.

W świecie designu, gdzie prostota często oznacza wyzwanie, szwedzkie studio TAF – prowadzone przez Mattiasa Ståhlboma i Gabriellę Lenke – stworzyło lampę, która harmonijnie łączy tradycję z współczesnością. Rime Lamp to wyrafinowana reinterpretacja klasycznej szklanej lampy wiszącej, zaprojektowana dla duńskiej marki Muuto. Jak mówi Ståhlbom: „Projektowanie prostych rzeczy jest jedną z najtrudniejszych zadań”. Ich celem było stworzenie prostej formy z kształtem szkła nadającym miękki wyraz, przy jednoczesnym zachowaniu subtelności górnego elementu i rurki wiszącej.

W 1971 roku amerykański projektant Bill Curry, znany z odważnego stosowania koloru i form inspirowanych erą kosmiczną, stworzył lampę Obello – kształt przypominający grzyb, który stał się symbolem optymizmu lat siedemdziesiątych. Po ponownym wprowadzeniu przez duńską markę GUBI w 2022 roku, wzór kontynuuje swoją podróż w trzech pastelowych odcieniach z błyszczącym wykończeniem, podkreślającym rzeźbiarski zarys. Ta gama łączy miękkość z ciepłem, rozwijając dziedzictwo Curry'ego o współczesny, świeży charakter – idealny do dzisiejszych pomieszczeń i przestrzeni na świeżym powietrzu.

Zima to idealny moment, aby stworzyć przytulny azyl w domu. Klasyczne fotele Thonet to połączenie komfortu, elegancji i ponadczasowego designu. Niemiecka marka zaprasza do wyjątkowej akcji „Let’s get cosy with original designs from Thonet!”, w której kupując wybrane modele foteli, otrzymasz podnóżek gratis w dowolnym kolorze.

Promocja trwa od 15 stycznia do 15 maja 2026 roku i obowiązuje wyłącznie w wybranych sklepach partnerskich, w tym w Atak Design. To doskonała okazja, aby wzbogacić wnętrze o ikony Bauhausu i nowoczesnego wzornictwa.